Известно, что Сталин недолюбливал современное, авангардное советское искусство 20-30-х годов. К нему относились: конструктивизм, абстракционизм, кубизм, примитивизм, футуризм и другие стили, которые не соответствовали социалистическому реализму. Но Иосиф Виссарионович не был бы выдающимся государственным деятелем, если бы просто запретил эти направления в искусстве. Как итог, он выбрал меньшее из двух зол.
Секретная живопись
Достаточно вспомнить политику «вождя народов» в отношении Православной церкви. Да, были гонения в отношении сотен священников, но необходимо помнить, что именно в годы его правления было восстановлено патриаршество. И в целом Церковь стала одним из важнейших элементов государственной машины. К примеру, Сталин не любил джаз, но именно в его эпоху сформировалась мощная школа советского джаза. То же самое и с прогрессивными направлениями в живописи. Иосиф Виссарионович их не запретил, а переместил, скажем так, «на задворки» Советского Союза.
Примером может служить уникальная и засекреченная во времена СССР коллекция живописи. Она была собрана на территории Узбекистана в городе Нукус. Этот населенный пункт расположен в пустынной местности на просторах современного Каракалпакстана. Добраться туда сложно, но если захотеть – можно. Собирателем такой коллекции стал Игорь Савицкий (1915–1984), который и перевёз на данную территорию по разным данным от 90 000 до 100 000 художественных образцов. При этом это были не только работы художников обеих столиц и Центральной России, но и местных авторов.
Удивительное дело, но в данном случае представители Кремля отнеслись к нестандартной коллекции спокойно. И не в последнюю очередь в политике терпимости «виновен» именно Сталин, который позволил Савицкому создать просто уникальное собрание художественных полотен. Возможно, это объясняется тем, что в галерее города Нукус широко были представлены местные живописцы. Ведь в советское время активно поощрялось развитие искусства национальных окраин.
Прежде всего в собрании Игоря Савицкого, переехавшего в Узбекистан, был представлен так называемый «туркестанский авангард». Его ключевыми представителями являлись: У. Тансыкбаев, Н. Карахан, А. Волков, В. Уфимцев и А. Николаев, писавший под псевдонимом Усто Мумина. Символом музея г. Нукус стала картина В. Лысенко «Бык» (или «Голубой бык»). Впоследствии она была представлена в экспозиции Пушкинского музея и выставлялась в других художественных галереях нашей страны.
Так же в коллекцию вошли полотна живописцев творческого объединения «Бубновый валет» и так называемого «потерянного поколения». К ним относились такие оригинальные художники, как: Д. Лопатников, Л. Бакулин, Ю. Щукин, Н. Тарасов и М. Соколов. Стоит отметить и работы ученицы П. Филонова А. Порет, представительницы примитивизма Е. Ермиловой-Платовой и авторов, принадлежащих к группе «13» (Б. Рыбченкова, А. Софроновой).
Сталин хотя бы не мешал
В большинстве случаев Игорь Савицкий лично выезжал на встречу с художниками и их родственниками. Некоторые работы необходимо было подвергать реставрации. Они долгое время хранились где-то на антресолях, в шкафах или под кроватями. Упоминается случай, когда одно из уникальных полотен закрывало дыру в крыше. В результате в Нукусе появилась абсолютно уникальная картинная галерея. Многие образцы искусства можно увидеть и в наши дни.
Следует отметить, что частью собрания являются и археологические находки, обнаруженные на территории Узбекистана и Каракалпакстана, в том числе и в древнем Хорезме. Это предметы гончарного искусства, домашней утвари, ювелирных украшений, керамика 13-14 веков, а так же костницы (оссуарии) – часть ритуальных обрядов погребения. Ещё раз хочется отметить, что редкая художественная галерея появилась именно в эпоху Сталина. Конечно, он напрямую не помогал в её создании, но хотя бы не мешал, что само по себе неплохо.
Поделиться:
